《月亮与六便士》读后感

《月亮与六便士》读后感

当品味完一本著作后，相信大家的视野一定开拓了不少，此时需要认真思考读后感如何写了哦。怎样写读后感才能避免写成“流水账”呢？以下是小编为大家收集的《月亮与六便士》读后感，希望能够帮助到大家。

《月亮与六便士》读后感1

斯特里克兰德在四十岁那年从零开始学习绘画，他放弃了安逸的工作，抛弃了妻子儿女，离开了他从小生活到大的英国，去了巴黎。在那里租了一间破旧，狭窄的小屋，一个人孤独的学习绘画，后来他又离开的巴黎，居无定所，穷困潦倒，时常睡大街，时常好几天不吃东西，但尽管如此他也从来不曾抱怨生活，不曾放弃绘画。

说实话我很敬佩斯特里克兰那种为了自己内心的世界，为了自己的理想放弃一切的勇气，就像电影《返老还童》里面说的那样：不管何时做你想做的事永远都不嫌晚，你可以改变，也可以不变，没有什么硬性规定，我们可以做的很好，也可能很糟，我希望你能充分利用时间，希望你能看到令你吃惊的东西，希望你感受到从未有过的感受，希望你遇到具有不同观点的人，希望你过上让你自豪的生活，如果你发现生活不如意，我希望你有勇气从头再来。

后来斯特里克兰德去了塔希提岛，那个与世隔绝，没有嘈杂的小岛上，在那里他安静的度过了他的余生，在那里他和一个女人结婚了，并且他们有了自己的两个孩子，在那里他成天专心于他的绘画，哪怕在他生命的最后三年他染上了恶疾他也没有放弃绘画，在那里他找到了自己内心想要的世界，也抵达了他绘画的顶峰。而在他死后，他生前那些不被赏识的作品都一名扬整个法国，整个英国，乃至整个世界了。

在《月亮与六便士》中其实不仅仅是斯特里克兰德，还有一位叫阿伯拉罕的医生，他也是为了自己的理想与内心世界，在快要进入事业的高峰的时候，毅然地去了一个船舶上当个职务相当低，工资也极其微薄的小医生，放弃了原本可以锦衣玉食，万人敬仰的生活。

“你后悔过吗？”

“从来没有。一分钟也没有后悔过。我挣的钱刚够维持生活，但是我感到心满意足。我什么要求也没有，只希望这样活下去，直到我死。我生活得非常好。”这是阿伯拉罕医生的回答，他从来没有后悔当初的选择，即使无人理解，无人支持，他也从来没有后悔过，就和斯特里克兰德一样，无人理解，无人支持，无人欣赏，穷困潦倒，受尽讽刺嘲笑也从来没有后悔过。

你想要得到什么，必然要放弃什么，任何你想要的东西都存在等价交换的条件，斯特里克兰德放弃了原本幸福美好的生活，居无定所，辗转百折，经过无数个穷困潦倒的日子才抵达他绘画的顶峰，才找到他内心的世界；阿伯拉罕医生放弃了他事业的高峰，放弃了衣食无忧，荣华富贵的生活，才找到他内心所想的世界。

“拿你有的换你要的。”生活大抵就是如此。从来没有不劳而获的事情与事物，如果真的存在不费吹灰之力就可以得到的，那一定是很廉价的吧，或者说那一定是被很多人给抛弃的吧。

斯特里克兰德是个脾气很糟、性格古怪的人，可同样他也是个很勇敢、很是个了不起的人，从他四十岁离开家开始，他从来不畏惧别人的碎语，也不在乎自己被人说成什么样，就像村上春树说的那样：不管全世界所有人怎么说，我都认为自己的感受才是正确的。无论别人怎么看，我绝不打乱自己的节奏。

斯特里克兰德的成功，不仅仅是他对绘画的热爱，更多的应该是他对自己的内心的坚定。他从不被任何人，任何事的发生而质疑，放弃绘画。即使睡大街，好几天不吃饭，有人因他而死亡，被人嘲讽，咒骂，被人逼迫，身染恶疾他也依旧坚定如初。

《月亮与六便士》读后感2

月亮与六便士是20xx年x月份读的第一本书。以前每年初都会要求自己每月读一本书，但是坚持下来的甚少，希望20xx年是坚持与自律的一年。不求读后理解与感悟深刻，个人观点明确，旨在打卡阅读，记录阅读，深化感悟，终能有所沉淀。

“和许多年轻人一样，为天上的月亮神魂颠倒，为脚下的六便士视而不见。”

人们常说“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方”。斯特里克兰为了天上的月亮，为了诗和远方，放弃了众人眼中稳定的幸福生活，他原本有一份收入不菲的证券经纪人工作，有爱好文学的妻子，家庭幸福美满，生活衣食无忧。这样的生活也是大多“小市民”穷其一生追求的生活，不过是想要稳稳的幸福，也许我身边不止有这样一个人，也许我也就是这样一个人。这也是众多人生的缩影，往往光顾着行走，而忘记抬头看天上的月亮。

这一切在某一天悄然改变，斯特里克兰带走大部分现金，抛弃妻子，不告而别，只为对绘画艺术的神魂颠倒。走过半生，心中梦想的火苗再被点燃，已是难得之事。纵然在异国他乡，过得穷困潦倒，贫病交加，亦然甘之如饴蜜。天分决定了你能不能走，而为梦想的追求与坚持决定了你能走多远。

“卑鄙与伟大、恶毒与善良、仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里的。”

斯特里克兰无疑是一个充满争议的人，也许世人都有两面性，纵然她温柔爱护小动物，但也定然有她绝决冷情的一面。

斯特里克兰浑身散发着艺术家的天赋才华，对艺术的独特见解，创新锐意，勇于注入自我灵魂的秘密，风格自行一派，别具一格。

斯特里克兰也是占据了道德批判的众多槽点。与之一生密切相关的三个女人，各有各的人生百态。

结发妻子艾米徐娘半老被抛弃，置之不理，但好在最终也享受着成名画家妻子的头衔。异国他乡拐走仗义朋友的妻子布兰奇，舍弃深爱他的丈夫死心塌地爱上他，细心照顾其饮食起居，但最终只换来无尽厌恶和冷落后的绝望自杀和一副不俗的裸体艺术品。在其晚年，斯特里克兰再次远走他乡找到自己绘画的世外桃源，娶得一位18岁土著妻子阿塔，养儿育女，病床陪伴，为他送终，但最终被掩埋在时间的长河里，鲜为人知。

为梦想告别结发妻子有多决绝，后面苟且朋友妻、娶18岁娇妻就有多打脸。就好似蚊子血劣迹斑斑不值一提，白饭粒干瘪无味却又能填饱肚子，千斤顶似的穷途末路后的保底选择。女性不过成为了他发泄欲望、寻找创作灵感的产物。天上的月亮有多明亮，周边的暗夜就有多黑暗。

“离任的总理原来只是个能言善辩的口舌之士，卸职的将军也无非是个软弱可欺的市井之徒。”

纯粹的灵魂世间少有，充满业障的人亦不常见。我们不要论断人，免得被人论断。

月亮也好，六便士也好，纵然千沟万壑，纵然独善其身，纵然走走停停……

抬头有月亮，脚下有六便士，身旁有沿途的风景。

遵从内心，一切自有最恰当的平衡。

《月亮与六便士》读后感3

威廉·萨默塞特·毛姆他是英国著名小说家和戏剧家。著名的有戏剧《圈子》，长篇小说《人生的枷锁》、《月亮和六便士》和他七十多岁是的著作《刀锋》，短篇小说集有《叶的震颤》、《卡苏里那树》、《阿金》等。“毛姆他具有敏锐的观察力，善于剖析人的内心世界。他的笔锋像一把解剖刀，能够挖掘出隐藏在人们心底深处的思想活动。”

……此处隐藏2503个字……活的大致轮廓外，毛姆创造的完全是另外一个人物。他把他写得更加怪异，更加疯狂，但也使读者感到更加有血有肉。一句话，毛姆写的是一部虚构的小说，而不是一部文学传记。如果说《月亮和六便士》发表后将近一百年，至今仍然具有极大的魅力，那不是由于毛姆采用的原型——高更如何伟大，而是由于毛姆的生花妙笔创作出一个不朽的画家。

作者把赤裸裸的人性描写得淋漓尽致，把主人公的全部恶劣、疯狂的行为展现出来，却让我们感到的不是畸形，而是一个有血有肉、真真实实的人。他那些令人不解的种种行为却展现出对艺术的狂热，对艺术的追求，为了艺术宁肯舍去一切的情感！

我们可以说他是伟大的，他对艺术的挚爱是无人可比的。他的画渗透了他的性格，那粗犷、疯狂的画，其实也是他对命运不公的一种灵魂的发泄。

最后让我们探讨一下小说的名字，“月亮”代表什么？“六便士”代表什么？月亮是天上崇高纯洁的星球，六便士是英国价值最低的银币，两者都是圆形的，两者都闪闪发光，但本质却完全不一样，也许它们象征的就是理想与现实吧！理想是那么美好，但现实往往是残酷的。理想与现实的冲突，艺术与生活的矛盾，使主人公成为了一个悲剧人物。

让我们去追求一个崇高的理想，而鄙弃六便士银币吧！

《月亮与六便士》读后感6

刚开始读《月亮与六便士》觉得读不下去，说是故事，情节并不够跌宕起伏，说是传记好像也没有传奇人物该有的色彩。所以，像我这种读惯小说，追求故事情节的人很难耐下心去看。但最后会发现这是一部带给我们更多思考的著作。

毛姆的《月亮与六便士》是以法国后印象派画家保罗·高更为原型创作的小说。它讲述了本来家庭和谐、工作稳定的查尔斯·斯特里克兰突然有一天决定抛妻弃子，远走异国他乡学习画画。

作者没有写故事的主人翁为什么做出这样的决定，连他的妻子斯特里克兰夫人面对丈夫的行为也惊慌失措，没有察觉任何征兆，或许真正的原因只有斯特里克兰自己知道。

斯特里克兰放弃舒适的生活来到巴黎，住在一个简陋、脏乱的房间里。即使他每天沉迷画画，尽情的创作，可是他的作品并没有得到多少认可，除了一个人，德克·斯特洛夫。

斯特洛夫和斯特里克兰一样热衷于画画，并且总是能精辟、绝妙的评论一幅画作，但是自己的画作水平却始终得不到认同。他是唯一一个真诚赞赏斯特里克兰画作，无条件支持他的人。即使斯特里克兰无情的抢了他的妻子、无数次嘲笑他、讽刺他、侮辱他的画作，最后他依然选择原谅斯特里克兰，因为他认为斯特里克兰是最伟大的画家。他曾经说过：“一百年以后，如果还有人记得你和我，那是因为我们认识查尔斯·斯特里克兰。”

最后事实证明斯特里克兰确实一个天才，他开创了艺术的新时代，这在他死后得到了极大的认可。

在斯特里克兰辗转来到他最后的栖息地，在这里他找到他梦寐以求、唤起他创作激情和灵感的地方，塔西提岛。

“有时候，一个人偶然来到某个地方，他会神秘的感觉，这正是他始终怀想的栖身之所。这是他一直在寻找的家园，他会在这从未见过的场景中，在他从不认识的人群中定居下来，就好像他生来就熟悉这一切。在这里，他终于有了着落。”

在这里他深居山林，有善良的阿塔陪伴他，照顾他。从此他可以没有任何顾忌的（虽然他从来也不会顾忌任何事）的进行他的创作。

《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》

很多人会觉得斯特里克兰没有感情、说话做事讨人厌、对物质生活没有任何要求，就像是没有生命的机器，这个机器活着的唯一理由就是画画。

但他是天才是无疑，他画画不是为了成名获利，他只是有一种输出的欲望，为了表达心里的想法而创作，是一种极致单纯的创作。就像文中他自己说的那样：“我告诉你，我必须画画。我身不由己。一个人掉进水里，他游泳游得好不好没关系，反正他得挣扎，不然就得淹死。”

斯特里克兰是被上帝选中的人，上帝通过他的手让世人看到美。

“有时候，我想去茫茫大海中的一个孤岛，在那里，我可以住在无人知晓的山谷中，四周不知名的树木环绕，寂静无声。在那儿，我想我可以找到我想要的东西。”

《月亮与六便士》读后感7

一个家庭美满，事业有成的证券交易人突然放弃了自己的一切，抛妻弃子，身无分文的来到巴黎，在一间破旧的廉租房里开始了自己的第二重人生。没有蓄谋已久，不是头脑一热，他像是被魔鬼抽走了灵魂，被命为画奴，终其一生只为画画。对于世人的指控，情人的以死相逼，他冷酷无情，岿然不动；对于朋友的接济与善意，他理所应当的接受，还不断打骂欺辱他们。这样的奇幻，却又有种魔力在震撼着我们，他技艺粗陋却坚定地强调“我必须画画”，他在临终前瞎着双眼却将生命的那种明艳、壮美、力量铺陈在整个房间，又甘愿将其付之一炬，他把生命托付在画纸上，只有用颜料填涂才能拥有色彩。

坦白说，毛姆笔下的这种人是不存在的，相比于原型来说更像是毛姆自己的理想化身，是为歌颂理想而存在的人物。原型高更在做出改变一切的时候也是经历了诸多选择和考量的，但文中的斯特里克兰却是直截了当的改了行，让人摸不着头脑。但从全书来看，正因为他是斯克里特兰，所以他一定会这样，对于世俗的抛弃，道德的背离，人际关系的逃脱，正证明着他不具有社会人的特质。一切的社会行为，包括给人做翻译，和朋友的爱人建立情人关系，都是为了生存和原始需求的服务，是对社会的妥协。而他两次搬迁，从高度文明的上流阶级到鱼龙混杂的底层阶级，再到无管辖的自由状态，隐居大山深处，都体现着他在想方设法逃离人类社会的枷锁，所以如果用道德标尺去衡量他是不公平和没有意义的。

而这样的斯特里克兰却有着超脱常人的地方，那就是必须要去做的事。在日常生活中我们总说我必须要去做什么，是因为权衡利弊下这么做更有好处或者更符合道德标准，但很少有事情是无缘由的必须要做，如果有这样的人，在车流中一定要逆行，没有任何理由，仿佛神明的旨意一样，我们八成会觉得他疯了，而斯特里克兰却正是这样，在社会的洪流里非要无故的逆行。

而支撑这种不明智逆行的正是理想。想法在我们成长过程中像是一棵小树，不断的开枝散叶，有的被人砍掉了，有的自己脱落了，而理想则是树的主干，在我们成熟以后没有道理的去坚持，去喜欢，去奋斗，有的人能找到自己的主干，在故宫修40年的表也不觉得无聊；有的人在沙漠里科研十几年不能与家人通讯也觉得付出值得；有的人像斯特里克兰一样抛弃一切在西单的地铁站歌唱。他们是幸运的人，但大多数人可能找不到自己的主干，最终成为社会的一份子，过着效益第一，职称优先的中产阶级生活，但偶尔还是迷茫，像是书中局促的证券经纪人斯特里克兰一样。也许我们暂时不幸，没找到可以为之奋不顾身的理想。但通过这本书，我想说的是，我们还有可能遇见理想，还有时间为之奋斗，在斯特里克兰完成生命里最宏大最震撼的巨幅图景时，那明黄和鲜红交织的是生命的激越和力量，是理想的荣光，这种淋漓尽致的激情和意志仿佛命运交响曲结尾的休止符，无声却激昂回响。我被震撼了，理想太美，为坚持理想还是屈服现实举棋不定的人，还没遇到理想的人们，要敢想敢梦。

理想啊理想，我愿为你臣服，献上我的生命，做你永世的奴仆。